Sára Jarošová



NEWS CONTENT

No Gods No Masters

No Gods No Masters


V dávných časech, kdy bohové a bohyně tančili na obloze, a lidé hledali odpovědi ve hvězdách, byla Asterie jednou z nejzářivějších hvězd. Nositelka tajemství, pojící hvězdy s osudem lidstva, putuje pouští. Světem, ve kterém staré civilizace zanikly, a z pouštního popela pronáší věštby, o nových společenstvích. Abstraktní video vytvořené v Unreal Engine 5 promítá metaforicky magii do digitálního světa, kde se setkává realita s fantazií. Sledujte hvězdné stopy a nechte se unést poetickým obrazovým vyprávěním, ve kterém se setkávají božské síly s lidskou touhou.

In ancient times, when gods and goddesses danced in the sky and people looked to the stars for answers, Asteria was one of the brightest stars. The bearer of secrets, connecting the stars to the fate of mankind, wanders the desert. A world in which old civilizations have disappeared and from the desert ashes prophesies of new communities. The abstract video created in Unreal Engine 5 metaphorically projects magic into a digital world where reality meets fantasy. Follow the trails of the stars and be carried away by a poetic visual narrative where divine forces meet human desire.










2024, video

Sára Jarošová, David Neumann






Můj teenage dream nikdy nekončí

My Teenage Dream Never Ending


Dystopické video vytvořené v herním enginu se odehrává v budoucnosti, v digitálně vytvořeném světě po rozpadu současného světa, jak jej známe. Přivádí nás do krajiny světa po lidech, krajiny počítačových her, do kterých lidé tak rádi utíkají zapomenout na své každodenní starosti, kam chodí hledat vzrušení a dobrodružství, a možná i trochu kontaktu s druhými – ať už postavami spoluutvářející fikční světy her nebo avatary hráček a hráčů. Zabývá se tématem post paměti a přemýšlí nad možnostmi (ne)životaschopnosti budoucnosti v kontextech, kde minulost zůstává stále přítomna. Ve videu představuje nová digitální realita jakousi věštbu naprogramované budoucnosti existující bez historických traumat a lidských přešlapů. Abstraktně ilustruje lidskou zatíženost post pamětí, a dotýká se tématu traumatické historie, jež neustálou aktivací a odmítáním vede ke stavům trans historické nepřítomnosti, bránící zhmotnění nové a smysluplné současnosti. Virtuální prostor je v tomto pojetí liminálním prostorem, místem útočiště. Falešným místem, kde čas a prostor, a tedy i nová realita, postrádají ontologický význam. Videem diváctvo provází živá protagonistka a její metaforický klon v podobě avatara, další generace vytvořené vzpomínkami a traumatickými momenty předchozích životů. Výraznou složkou je také zvuková složka, která přechází od ambientu do techna a je doplněná roboticky namluveným voiceovereme okleštěným o emotivnost, aby vynikla slova a oprostila je od osobního zatížení.

The dystopian video created in game-engine takes place in the future, in a digitally created world after the collapse of the current world as we know it. It brings us to the landscape of the world after people, the landscape of computer games, where people like to run away to forget their daily worries, where they go in search of excitement and adventure, and maybe even a little contact with others - whether characters co-creating fictional game worlds or avatars of players. It deals with the topic of post-memory and ponders the possibilities of the (un)viability of the future in contexts where the past remains ever-present. In the video, the new digital reality represents a kind of prophecy of a programmed future existing without historical trauma and human missteps. It abstractly illustrates the human burden of post-memory, and touches on the topic of traumatic history, which, through constant activation and rejection, leads to states of trans-historical absence, preventing the materialization of a new and meaningful present. In this concept, virtual space is a liminal space, a place of refuge. A false place where time and space, and therefore the new reality, lack ontological meaning. The live protagonist and her metaphorical clone in the form of an avatar, the next generation created by memories and traumatic moments of previous lives, accompany the audience through the video. The sound component is also a prominent component, which goes from ambient to techno and is complemented by a robotically spoken voiceover, trimmed with emotion, to make the words stand out and free them from personal burdens.










2023, multi-platform installation

Sára Jarošová, David Neumann, Ester Šindelářová







Místo řevu

Place of Roar


Instalace je inspirovaná kopáním tůněk akční skupinou dětí usilujících o podporu biodiverzity vodních a mokřadních organismů a zadržování vody v krajině. Činnost s příslibem duševního i krajinného očištění pomáhá vytvářet novou realitu a rozpouštět vlastní identitu v neobvyklé kolektivní zkušenosti. Stává se něčím abstraktním, existujícím virtuálně. Pozorujeme digitální studii pohybu a zvukového chaosu nahodilých zpěvů a nespolehlivých vypravěčů. Plátna kopírující půdu a detaily krajiny ozářené sluncem nebo zahalené tmou. Průhledné, virtuální květiny z plexiskla ožívající z bláta a krystalizující do něčeho hladkého a křehkého jako indexy digitálního prostoru.

The installation is inspired by the digging of ponds by an action group of children who strive to support the biodiversity of aquatic and wetland organisms and the retention of water in the landscape. Activity with the promise of mental and landscape cleansing helps to create a new reality and dissolve one's identity in an extraordinary collective experience. It becomes something abstract that exists virtually. We observe a digital study of movement and sonic chaos of random chants and unreliable narrators. Canvases replicating soil and landscape details illuminated by the sun or shrouded in darkness. Transparent, virtual plexiglas flowers coming to life from the mud and crystallizing into something smooth and fragile as indices of digital space.












2022, multi-platform installation

Sára Jarošová, David Neumann, Ester Šindelářová, Kamil Šindelář






Tekutý květ

Liquid flower


Modely skleněných květinových objektů vznikly pro instalaci v rámci audiovizuálního projektu. Svou křehkostí a transparentností se stávají indexy digitálního prostoru.

Models of glass flower objects were created for installation as part of an audiovisual project. With their fragility and transparency, they become indexes of the digital spaces.


image of flower

image of flower

image of flower

image of flower

2022, 3D model

Sára Jarošová, David Neumann






Naleštěnej Mercedes

Polished Mercedes


„Tvorba Sáry Jarošové se člověka (včetně společnosti) dotýká v místech, na která se stydíme pomyslet. Odhaluje nepříjemně syrovou skutečnost vyrůstání v blízkosti závislostí, nebezpečí, děravých chodníků a studené smrti. Přes všechnu bídu a nedostatek (lásky, zázemí, peněz) sálající z jejích textů, nabízí autorka svým čtenářům možnost drobných úlev či úniků v podobě magických znamení, měsíčních zaklínadel a nevyřčené víry v lepší zítřek. Možnost nahlížet tíživé momenty s téměř provokativní lehkostí, která se odráží v ledabyle elegantním způsobu zacházení se slovy i svébytnou formou na hranici (ne)narativu. Dočítám s bolestí na hrudi a otázkou uvíznutou někde na půl cesty z hlavy k puse: stalo se něco závažnýho, anebo vlastně vůbec nic?,” píše k výběru Bára Bažantová.

"Sára Jarošová's work touches people (including society) in places we are ashamed to think about. It reveals the uncomfortably raw reality of growing up near addiction, danger, potholed sidewalks and cold death. Despite all the misery and lack (of love, background, money) radiating from her texts, the author offers her readers the possibility of small reliefs or escapes in the form of magical signs, moon charms and unspoken faith in a better tomorrow. The ability to look at difficult moments with an almost provocative lightness, which is reflected in a casually elegant way of handling words and a unique form of I end the border of (non)narrative with a pain in my chest and a question stuck somewhere halfway from my head to my mouth: did something serious happen?, or actually nothing at all?," Bára Bažantová writes about the selection.


2023, text, Psí víno - Curated Digital Platform for Contemporary Poetry - online


2023, text

Sára Jarošová






Věčně formované prachem

Eternally Shaped by Dust


Série čtyř skleněných objektů z hutního skla ve formě růžovo černých váz. Nefunkční vázy jako parafráze otisku vzpomínek, ve podobě prachu, do lidských těl, jež se pod jejich nánosem hroutí, kroutí a ohýbají.

A digital redefinition of the chalice for glass processing. It explore the technical and aesthetic properties of glass in relation to the digital medium.


image of red glass

image of red glass

image of red glass

2023, glass objects vases

Sára Jarošová






Digitální kalich

Digital Calyx


Digitální redefinice kalichu pro skleněné zpracování. Zkoumá technické a estetické vlastnosti skla ve vztahu k digitálnímu médiu.

A digital redefinition of the chalice for glass processing. It explore the technical and aesthetic properties of glass in relation to the digital medium.


image of calyx

image of calyx

image of calyx

2022, 3D model

Sára Jarošová, David Neumann






A co kdyby?

What if?


Dvojice ve videu A co kdyby? je bytostně živá a přirozená. V jejich blízkosti se cítíme plní života, aniž bychom jakkoli participovali nebo měli nutkání zasáhnout. Realita, kterou prožívají nás odděluje od každodenního proudu životů a dává prostor vzpomínkám a asociacím. Chaotické chování prolnuté paralelním příběhem o blízkosti, vztazích a lásce nabízí intimní pohled do spolupráce, jakožto podmínce samotného vzniku audiovizuálního díla.

The couple in the video What if? is truly alive and natural. We feel full of life around them without having to participate in any way or have the urge to interfere. The reality they experience separates us from the everyday flow of life and gives space to memories and associations. Chaotic behavior mixed with a parallel story of closeness, relationships and love. The video offers an intimate look into collaboration, as a condition for the very creation of an audiovisual work.










2022, video 13 min.

Sára Jarošová, David Neumann, Ester Šindelářová, Kamil Šindelář






Skleněné astronomické kuličky

Glass astronomical balls


Modely skleněných kuliček vytvořené pro Brněnský orloj na náměstí Svobody v Brně. Odkazují na fenomén jeskyní v okolí Brna, ale zároveň se stávají abstraktním mimozemským objektem nesoucím konotace spjaté se samotným tvarem orloje.

Models of glass balls created for the Astronomical clock on Náměstí Svobody in Brno. Glass balls refer to the phenomenon of caves in the vicinity of Brno. At the same time they become an abstract alien object carrying a connotation linked to the very shape of the astronomical clock.


image of cave

image of cave

image of cave

2022, 3D model

Sára Jarošová, David Neumann






Nezřízeně ohnuté

Bent by Fate


stojím sama v poli, moje tělo ohýbají elektrické dráty, okolní signály a vzdálené pohledy lidí, co projíždějí v auťácích neřízenou rychlostí. popadám dech, brodím se krví, svazuje se mi hrdlo a rozšiřuje obzor.

i stand alone in a field, my body bent by electric wires, ambient signals and distant looks of people driving by in cars at uncontrolled speed. i catch my breath, wade through blood, my throat tightens and my horizon expands.


image of blue glass

image of blue glass

image of blue glass

2023, glass objects vases

Sára Jarošová






Y: Normal Bodies: Ai Tattoo Orders


Al Tattoo Orders is the neutral network generating one image after another. At the moment you ask, then can eternize the Al word by tattooing one of the images on your skin. Performance at the event. Y: Normal Bodies in Divadlo X10.

Al Tattoo Orders je neutrální síť generující jeden obrázek za druhým. V moment, kdy se zeptáme, může být slovo Al zvěčněno na vaší kůži tetováním. Instalováno v rámci události Y: Normal Bodies v Divadle X10.









2022, performance

Jiří Gruber, Sára Jarošová, David Neumann






Všechno, co je v postformě

Everything is in the post form


Série dvou skleněných objektů, nádob či květináčů foukaných z hutního skla. Transparentní barevnost formuje pomocí světla prostor, který obýváme. Manipuluje jej, stejně tak jako digitální prostor deformuje naší tělesnost a ohýbá hranice forem lidství.

A series of two glass objects, containers or flowerpots blown from metallurgical glass. Transparent color shapes the space we inhabit with the help of light. It manipulates it, just as digital space deforms our corporeality and bends the boundaries of the forms of humanity.


image of green glass

image of green glass

image of green glass

2023, glass objects flowerpot

Sára Jarošová






Politická performance?

Political Performance?


Videoesej se skládá ze tří částí, které si dávají za cíl představit a pojmenovat možná východiska a přístupy k tvorbě performativního umění. Pomocí střihové koláže autorských záběrů a volně přístupných materiálu na internetu tak vzniká sonda do scény performančního umění definujícího se pomocí politických přívlastků.

The video essay tries to present and name possible starting points and approaches to the creation of performative art. Using an edited collage of the author’s shots and freely accessible materials on the net, a probe into the scene of performance art defined by political adjectives is created.







2021, video 24 min

Sára Jarošová






ulice, kterýma už víckrát neprojdu

streets i won’t walk through again



2021, series of painting, 25x35 cm, acrylic, acrylic markers, spray, acrylic chalk, ink on canvas

Sára Jarošová





2021, series of painting, 25x35 cm, acrylic, acrylic markers, spray, acrylic chalk, ink on canvas

Sára Jarošová





2021, series of painting, 25x35 cm, acrylic, acrylic markers, spray, acrylic chalk, ink on canvas

Sára Jarošová






Matičko, na krála

Mother, for the king


Video představuje tradice Jízdy Králů ve Vlčnově z pohledu místních dokumentaristů. Pomocí vizuálních efektů a rozhovorů s dokumentaristy komentuje dění za obrazem. Video umístěné ve fyzické instalaci.

The video presents the tradition of the Ride of the Kings in Vlčnov from the point of view of local documentarians. Using visual effects and interviews with documentarians, comments on what’s going on behind the scenes.







2021, video installation

Sára Jarošová, David Neumann






Observace 17. listopadu 2018

Observations on 17 November


Demonstrace jako divadelní představení? Politický svátek podroben zkoumání divadelní vědy, jenž se snaží odhalit klíčové aspekty veřejné události. Veřejnou událost 17. listopadu chápe jako mnohovrstevnatý děj s rozličnými aktéry s protichůdnými záměry, jež nechávají vniknout v charakteristické paradoxní situace. Film vytvořen pro zkoumání performativních aspektů teatrality veřejných událostí, který nechápe filmové médium jako pouhý nástroj zkoumání, ale i jako prostředek, jímž se dají vyjadřovat a zpopularizovat vědecké poznání. Film vznikl v rámci nově fungujícího semináře na Univerzitě Palackého v Olomouci, jako tvůrčí experimentální dílny zkoumající nové interdisciplinární možnosti poznání.

Demonstration as a theater performance? The political holiday is investigated by theater science, which tries to reveal the key aspects of the public event. The film understands the public event on November 17 as a multi-layered plot with various actors with conflicting intentions which lead to characteristic paradoxical situations. A film created to explore the performative aspects of the theatricality of public events, which does not understand the film medium as a mere research tool, but also as a means by which scientific knowledge can be expressed and popularized. The film was created as part of a newly functioning seminar at the Palacký University in Olomouc, as a creative experimental workshop exploring new interdisciplinary possibilities of knowledge.








2019, video 64 min

David Neumann, Sára Jarošová, Karolína Hruboňová, Assel Torgayeva






všechno okolo se točilo a ty si skočila a rozpustila se v nekonečný kaluži

whole wheel was spinning and you jumped and dissolved into an endless puddle



2021, series of painting, 70x130 cm, acrylic, acrylic markers, spray, acrylic chalk, ink on canvas

Sára Jarošová





2021, series of painting, 70x130 cm, acrylic, acrylic markers, spray, acrylic chalk, ink on canvas

Sára Jarošová






Televize Tribuna

Television Tribun


Televize Tribuna, dokumentární studie teatrality veřejných událostí zaznamenává fotbalový zápas SK Sigmy Olomouc proti FK Teplicím. Pomocí observační metody je nahlíženo na soustrojí chodu fotbalového stadionu, kde jsou nám zprostředkovány role neviditelných aktérů běžně chápaného fotbalového utkání. Formu filmu rámuje postupné neohebné plynutí času, které diváka vtěluje a uvězňuje do prostoru stadionu, jenž je chápán jako aréna poskytující prostor pro jednotlivé aktéry, kterým je na základě svého genderu, věku a vzhledu, přidělena skrze kolektivní autoritu klubu, jednotlivá role podílející se na kolektivním budování kultu klubu a jejich prezentátorů. Tato filmová studie chápe fotbalový klub jako umělý model instituce, státu, který nám může pomoct uvědomit si, jak vnitřní, tak i vnější používané mechanismy organizace, kdy jsou jednotlivé vnitřní rituály individuálních aktérů využívány, přepracovávány a zneužívány k vnějšímu cílům a prospěchům instituce.

Television Tribuna is a documentary study of the theatricality of public events, recording the football match of SK Sigma Olomouc against FK Teplice. The observation method is used to look at the operation of a football stadium where the roles of the invisible actors of a commonly understood football match are conveyed to us. The form of the film is framed by the gradual inflexible passage of time which embodies and imprisons the viewer in the space of the stadium which is understood as an arena providing space for individual actors who based on their gender, age and appearance, are assigned through the collective authority of the club an individual role participating in collective building of the cult of the club and their presenters. This film study understands the football club as an artificial model of an institution, a state which can help us to realize both the internal and external mechanisms used by the organization when individual internal rituals of individual actors are used reworked and abused for the external goals and benefits of the institution.








2019, video 68 min

David Neumann, Sára Jarošová, Karolína Hruboňová






Televizní esej

Television Essay


Tato audiovizuální esej představuje a zkoumá horizontální a vertikální perspektivu vnímání televize, kterou chápe jako intertextuální médium, jehož konečný význam vzniká v kontextu diváka vnímatele. Horizontální perspektiva bádá nad postupem zpracování a vyhodnocování minulých, a možných budoucích, událostí pořadu, pracujících s návaznou serialitou v měřítku jednotlivých scén a epizod. Vertikální rovina zkoumá nově nabyté intermediální vztahy v digitálním prostoru, kde televize ztrácí svojí definici skrze fyzickou veličinu. Tato esej spojuje oddělované formy fikčních a nonfikčních pořadů. Přemýšlí nad televizí, jako nad neutichajícím tokem pracujícím s různými formami seriality, jako fikčním univerzem vytvářejícím možné a nemožné vztahy a potřeby vymezené jednotlivými pořady či jejich kontextem recepce.

This audiovisual essay presents and explores a horizontal and vertical perspective on the perception of television, which it understands as an intertextual medium whose ultimate meaning is created in the context of the viewer-perceiver. The horizontal perspective investigates the process of processing and evaluating past, and possible future, events of the show, working with subsequent seriality on the scale of individual scenes and episodes. The vertical plane explores the newly acquired intermedial relations in the digital space, where television loses its definition through physical quantity. This essay connects the separate forms of fiction and non-fiction shows. The video thinks about television as an unceasing flow working with various forms of seriality, as a fictional universe creating possible and impossible relationships and needs defined by individual programs or their reception context.








2019, video 8 min

David Neumann, Sára Jarošová






pokryju tvý tělo cárama pocitů

i cover your body with lines of feeling



2020, series of painting, 50x70 cm, acrylic, acrylic markers, spray, acrylic chalk, ink on canvas

Sára Jarošová





2020, series of painting, 40x40 cm, acrylic, acrylic markers, spray, acrylic chalk, ink on canvas

Sára Jarošová






Finále

Final


Je naší vlastí hradba zdí? Střihové video vytvořené z různorodého fotografického a filmového materiálu rodinných příslušníků, kterých se rozličnými způsoby dotýkala stavba i demolice Berlínské zdi.

Is our homeland a wall of walls? Editing video created from diverse photographic and film material of family members who were affected in various ways by the construction and demolition of the Berlin Wall.







2019, video 5 min

Sára Jarošová, Tom Buchard, Dominik Vontor, Sami Raitzsch






Idola Mentis

Idola Mentis


Videoperformance zabývající se předsudky a očekáváními vývoje vlastní identity v dětském věku.

Video performance dealing with prejudices and expectations of the development of one's own identity in childhood.







2018, video 5 min

Sára Jarošová, David Neumann, Ester Šindelářová






co se z tebe vyklube je nepřesný

what comes out of you is inaccurate



2019, series of painting, 25x30 cm, acrylic, marker and adhesive tape on canvasn

Sára Jarošová





2019, series of painting, 25x30 cm, acrylic, marker and adhesive tape on canvas

Sára Jarošová